Nasr-Eddine BENNACER (Nacer) est né en 1967 en Algérie. Il vit et travaille à Paris.
Ses œuvres, de nature un peu complexes, sont l’expression d’un regard acéré, sans complaisance, sur la société contemporaine. Pour s’exprimer, son art a recours à diverses techniques allant de la peinture à la sculpture et la photographie, en passant parfois par la vidéo, la composition ou les installations.
L’usage récurrent de deux couleurs dominantes, le blanc et le noir, accentue le contraste entre les espaces. Son épineuse écriture, incisive, au couteau sur plexiglas, fait parfois sourdre une ineffable violence à travers bon nombre de ses réalisations artistiques, où il s’autorise tantôt l’abstraction, tantôt la figuration.
Dans sa puissance et la force des émotions qu’elle livre au regard, l’œuvre de Nacer met indubitablement en exergue l’ambivalence de sa personnalité. En effet, on y subodore tour à tour, une sorte de révolte intérieure face à l’arbitraire et à l’éthique bafouée, beaucoup de compassion pour ses contemporains et un tenace espoir de voir un jour l’Art ouvrir les voies de la conscience.
Nasr-eddine BENNACER (Nacer) was born in 1967 in Algeria. He lives and works in Paris.
Nacer’s complex works and paintings are the expression of his acute vision and the reflection of the scrutiny of the society we live in. He resorts to various techniques, to give life and set in motion the fruit of this scrutiny ( paintings, sculptures, photos, videos, editing and compositions).
His systematic use of two main colours – black & white – emphasises the evident contrast between spaces. The spiny expression to which his knife molding on plexiglas gives birth, reflects now and then a form of latent violence in some of his works. His artistic expression varies between abstract and figurative art.
The strength and emotions inherent to the bulk of his work, undoubtedly reflect the ambivalent character of Nacer’s vision of life. A vision in which the inner boiling anger due to the perpetual violation of all forms of ethics, progressively allows room for a compassionate look at the fellow citizen and sets the pace for the hope to see the powerfull tool of Art helping to enlighten the way towards consciousness.
